Joom!Fish config error: Default language is inactive!
 
Please check configuration, try to use first active language

NICOLAE VERMONT 150 DE ANI DE LA NAŞTERE

 

 

  
  
  

 ASCULTă ce-ți FACE PLĂCERE

 
RTVU - Original - Live

 

 

 

 

 
 
agerpres
 
Google+

Horoscop zilnic

RizVN Login

Dacă ești autor, jurnalist sau
doar pasionat de muzică, fă-ți
un cont și te ajutăm să-ți
publici articolele, piesele
preferate sau poeziile pe site!
Te-am convins? Înregistreză-
te, durează doar câteva clipe!



User Rating: / 0
PoorBest 

NICOLAE VERMONT
150 DE ANI DE LA NAŞTERE
       

    Pictorul Nicolae Vermont figură importantă a artei româneşti prin rafinamentul culorilor, prin modul ]n care a transpus plastic pe pânză atât peisajul cât şi figura umană.
Compoziţiile sale au mare delicateţe oglindind modul cum se apropia de subiect, cum gândea spaţiul plastic şi mai ales cum filtra sufleteşte fiecare imagine.
    Format la clasa profesoului Theodor Aman, apoi studiind în Franţa, la Paris şi în Germania, la Munchen, pictorul Nicolae Vermont şi-a dedicat viaţa creaţiei plastice, abordând subiecte care l-au făcut să vibreze şi l-au determinat să evoce anumite zone sau anumite portrete. A trăit pentru culoare pictând cu mare sensibilitate teme pe care apoi le-a propus spre vizualizare celor ce apreciază frumosul, adică nouă, generaţiile următoare.
    A fost destul de greu să selectez din varietatea creaţiei sale lucrări spre a vi le oferi cu rugâmintea să le priviţi cu mare atenţie ca să înţelegeţi sufletul acestui pictor. În mica mea dizertaţie am să vă prezint tablourile: ,,Peisaj la Câmpulung”, ,,Cusătoreasa”, ,,Florăreasa” şi ,,Natură statică cu roze”.
,,Peisaj la Campulung” este tratat cu mare sensibilitate de către artist, în tonuri calde sau reci de verde, aşternute în pensulaţii ce urmăesc redarea unei atmosfere, prin efecte plastice. Totul vibrează şi totuşi o linişte profundă pare a se fi aşternut peste întreaga zonă. Lucrarea, gândită în planuri de adâncime, artistul apelând la o perspectivă de tip cromatic, a ştiut cum să trateze întreg spaţiul, pictându-l cu delicateţe şi măiestrie. A surprins o clipă, o zi din viaţa trecătoare, căreia i-a oferit existenţă eternă.
Frumuseţea femeii a fost surprinsă în această lucrare remarcabilă, unde delicateţea feminină, melancolia, sensibilitatea sunt tratate într-o atmosferă deosebită în tabloul ,,Cusătoreasa”. Personajul a fost suprins într-un moment al unei zile luminoase de vară  în interiorul unei case tradiţionale. Modalitatea de a compune spaţiul este foarte interesantă deoarece, lumina care pătrunde pe fereastră, magistral redată în culoare în note de picturalitate este în contrast cu atitudinea femeii, preocpupată de cusut. Materialul alb face legătura spaţială între personaj şi fundal, evidenţind-ul. Atenţia acordată portului popular prin respectarea lui din punct de vedere cromatic denotă consideraţia pe care pictorul o are faţă de frumuseţea şi bogăţia coloristică a acestuia. Fundalul grizat pune în valoare figura feminină. Mergând pe complementaritatea roşu-verde a îmbogăţit tabloul prin alburile grizate şi chiar pin griurile albăstrui, transpunând cu atenţie fiecare element compoziţional.
O compoziţie cu două personaje demnă de atenţie este ,,Florăreasa”. Este o compoziţie închisă, cu un centru de interes marcat de coşul cu flori. Aici avem înfăţişate două figuri feminine provenind din două pături sociale. Prin cromatică şi prin modul de a plasa lumina, pictorul a încercat să accentueze personajul feminin principal, florăreasa, studiindu-l cu mare atenţie, începând de la atitudine şi până la vestimentaţie. În griurile reci, duse spre extrem, ajungând la negru, în restul lucrării, această femeie simplă este se distinge prin grija dată de artist atât expresivităţii figurii şi atitudinii cât şi la gama cromatică a vestimentaţiei. Fără să exagereze, atent la respectarea proporţiilor, conferă naturaleţe întregii compoziţii.
Sensibilitatea şi frumuseţea sufletească a artistului o regăsim în ,,Natură statică cu roze”. Este uimitoare modalitatea de aşternere a petelor, extrem de picturale, pentru redarea atmosferei romantice, romantism atribuit trandafirilor.   Floarea în sine a fost pictată de mai mulţi pictori, dar Nicolae Vermont i-a redat o anume muzicalitate, fiecare corolă florală fiind vibrată prin pensulaţii largi, tratată cu o anume delicateţe prin tonuri şi semitonuri, redând o anume armonie. În vasul brun roşcat, un vas supradimensionat, care oferă o stabilitate vizuală întregului tablou, artistul a aşezat florile, trei tonuri, de la alb, roz şi roşu şi a plasat în fundal un drapaj alb, grizat în tonuri reci. În partea superioară a tabloului fondul este tratat în tonuri calde pentru a însufleţi şi echilibra întreaga compoziţie. Tonurile acestea, uşor mai închise le regăsim şi în zona inferioară a tabloului. Spectaculozitatea tabloului constă tocmai în dansul pensulaţiilor, atunci când a pictat vivacitatea corolelor rozelor. Este o lucrare cu o anume profunzime care ne destăinuie calităţile sufleteşti ale pictorului.
Nicolae Vermont a căutat şi găsit lumina, a descoperit zone frumoase din Muscel şi nu numai, dar a ştiut să se apropie de figura umană pictând tablouri ce îţi tulbură sufletul, te face să vibrezi la frumos şi chiar te invită la contemplaţie.
Atunci când întâlniţi în plimbările dumneavoastră prin muzeele româneşti şi întâlniţi tablourile lui Nicolae Vermont contemplaţi-le.

 

dr.  Cristina OPREA
Redactor literar Radio Tv UNIREA



nicolae-vermont-cusatoreasa


nicolae-vermont-florareasa


nicolae-vermont-natura-statica-cu-roze1


Nicolae Vermont - Peisaj la Campulung